أثناء تجوالك في معرض البينالي @whitneymuseum سترى جميع أشكال المواد والوسائط في الحوار. تم اختيار فنانين من جميع أنحاء العالم ليمثلوا معنى "الفن الأمريكي" اليوم. طرح القيمون سؤالا تحديا: هل يولد الفن الأمريكي في قرب جغرافي من أمريكا؟ أم أن الفن الأمريكي هو المثل العليا التي يمكن الوصول إليها عن بعد من خلال إطار مفاهيمي؟ أي منطقة متأثرة بالاستعمار الأمريكي من خلال الصراع والصدمات الجيوسياسية. القطعة التي أثرت في كانت "سانهاتن" لإغناسيو غاتيكا. الصور الكبيرة تعمل كنوافذ إلى مساحات مدينة أخرى، محولة المكان إلى منصة رؤية حضرية مبنية تتحرك فيها كما لو كنت تمشي في مبنى غير مكتمل. كانت هناك قصص مطبوعة على المعدن تتحدث عن ضرورتنا للاعتراف بتكريم عمال المدينة، مثل عمال النظافة، خاصة وأنهم يقومون بالعمل الشاق والهادئ الذي يتطلب استمرار عمل المدينة، سواء كان مطرا أو مشمسا، ليلا ونهارا. فتح عيني بامتنان عميق للقوى الخفية التي تنظف المدينة أثناء عملنا ونومونا. هذا المعرض دفعني للاستمرار وصنع المزيد من الأعمال الفنية حتى أتمكن يوما ما من المشاركة في النقاش حول معنى صنع الفن الأمريكي. ما هذا بالنسبة لي؟ حسنا، لحظات المجهول شهادة على هذه الفكرة. رحلة عبر جميع الولايات الخمسين، لقاء أشخاص طيبين لديهم قصص لا تحصى، ورؤية الطبيعة الجميلة التي تجعل هذا البلد غنيا بالخضرة. وفي الوقت نفسه، جلب تلك القيم إلى جميع أنحاء العالم لتتوق للتعلم عن ثقافات أخرى والانفتاح على تجارب جديدة. شخصيا. أعتقد أن الفن الأمريكي اليوم يرمز إلى فرصة، جسر بين التقليد والتكامل. لدينا الأدوات. إنه عن التواصل مع بعضنا البعض، وربط الماضي بالحاضر والمستقبل.